Конец XVI века прошел во Франции под знаком религиозных войн вследствие обострения вражды между католиками и гугенотами (сторонниками реформированной церкви).
Примирить враждующие партии удалось королю Генриху IV. Однако после гибели короля в 1610 году от руки католического фанатика старая вражда вспыхнула с новой силой. При дворе различные группировки боролись за влияние на малолетнего наследника престола Луи XIII (в 1610 году ему было 9 лет).
В эти годы постепенно приобрела силы лицо кардинала Ришелье. Ему удалось выполнить ответственное задание-примирить французское общество. Когда король стал править самостоятельно, Ришелье был его первым министром и оставался им до самой смерти (в 1642 г.). Он стал целенаправленно формировать государственную идеологию. При его содействии во Франции в 1631 году вышла первая в Европе газета. Государственного значения предоставило языке. 1635 по его указанию была создана Академия с задачей разработать словарь, грамматику, риторику и поэтику французских салонов. Поэтика так и не была создана, однако Академия пыталась направлять творчество писателей, опираясь на принципы Аристотеля и идеи абсолютизма.
Потребовав через Академию от художников и поэтов поддержке французского абсолютизма, Ришелье сделал литературу частью идеологии.
Под наблюдением кардинала (который сам занимался литературным творчеством), при участии Академии и под значительным влиянием жизни парижских салонов в середине XVII века утвердились новые формы французского языка, а в литературе все ощутимее стал заявлять о себе новый стиль, основанный на принципах рационалистической эстетики. В первой трети XIX века он получил название классицизм. Кардинал Ришелье лично назначал пожизненные пенсии писателям, которые работали в направлении классицизма.
Во второй половине XVII века государственно и идеологические принципы Ришелье развивал король Луи XIV, талантливый политик и волевой правитель. Время его правления (1661-1715) обозначены расцветом литературы классицизма во Франции.
Начал классицизм Франсуа де Малерб (1555-1628) - придворный поэт короля Генриха IV. Происходя из малоимущей семьи, Малерб пытался с помощью поэтических произведений, воспевали королевскую семью, сделать карьеру и добиться приглашения к королевскому двору.
Малерб первым во Франции провозгласил необходимость жесткой государственной политики в области литературы.
Теоретиком классицизма был Николо Буало (1636-1711).
Несмотря на то что главный теоретик общеевропейского классицизма появился на литературной арене уже после того как классицистическая литература во Франции сформировалась, его вклад в развитие этого направления огромен. Буало обобщил опыт классицистов, установил границы каждого жанра и строго узаконил жанровую специфику.
Родился Никола Буало 11 ноября 1636 в семье чиновника. Окончил иезуитский колледж и готовил себя к карьере священника. Впоследствии поступил в университет, где занимался изучением права. В 1656 году был зачислен в союз адвокатов, но профессия юриста его не привлекала. После смерти отца полностью посвятил себя литературе.
Никола Буало был автором многих поэтических произведений, однако самым популярным среди них стал "Поэтическое искусство" - настоящий поэтический кодекс классицизма, установил правила и законы поэтического творчества. В этой дидактической поэме, навеянной "Посланием к Пизонам" Горация, автор обобщил эстетические положения, выдвинутые несколькими поколениями теоретиков французского классицизма. Большинство стихотворений из "Поэтического искусства" запомнились и стали крылатыми фразами.
"Поэтическое искусство" состояло из 4-х песен. В первой песне Буало изложил основные принципы поэтического творчества и установил общие законы виршоскладання, стиля и композиции. В песне второй он перешел к рассмотрению отдельных поэтических жанров, причем остановились, в первую очередь, в жанрах лирики, коротко характеризуя идиллию, элегию, оду, сонет, эпиграмму, сатиру и водевиль, и частично вспоминая также рондо, балладу и мадригал. Законы всех этих жанров вывел из самого их определения, в основу которого положены не формальные признаки, а специфические особенности их содержания. В третьей песне, крупнейшей по объему, Буало остановил на трех основных поэтических жанрах - трагедии, комедии и эпопеи. В четвертой песне подал ряд существенных моральных установок поэтам, в частности призыв избегать погони за материальным благополучием.
Основные положения "Поэтического искусства":
- Утверждение приоритета мысли над чувствами и представлениями;
- Призыв находить истину в объективной действительности;
- Задача поэзии-подражания природе;
- Любопытство общими явлениями, а не случайностями или исключениями;
- Подражание античных писателей, которые умели видеть природу, чувствовать ее, но подражание должно быть простым, правдивым и реалистичным;
- Стремление - задача понравиться, дать читателю эстетическое наслаждение.
Второе направление литературы XVII века, барокко, получил во Франции название прециозным литературы. Аналогичные явления в литературе Италии и Испании соответственно имели названия "маринизм" и "гонгоризм".
От искусства представители прециозным литературы требовали максимального удаления от "низкой" действительности и в выборе сюжетов, и в системе поэтических образов, и в языке. Ничто не должно напоминать грязную, низкую, "простонародный" правду жизни.
Таким образом, прециозным литература - не просто школа галантности, учебник изысканной вежливости, - это своеобразная философия жизни. Мир прециозного писателя - мир призрачный, эфемерный. В несбыточных мечтах выражалось пессимистическое отвержение современности.
Представителем прециозным литературы во Франции был Оноре дьЮрфе (1568 - 1625). Он стал одним из основателей французского пасторального романа. Провинциальный дворянин, родился в Марселе, член Католической лиги во время гражданских войн конца XVI века, прожил всю жизнь на юге, далеко от столичной жизни. Главное произведение - роман "Астрея".
Стоит упомянуть также об одном из виднейших представителей барочного романа Мадлену де Скюдери (1607-1701). Мадемуазель де Скюдери пользовалась исключительной популярностью и авторитетом в течение своей долгой жизни. ее называли "новой Сапфо". Она получала пенсии Мазарини и Людовика XVI. Свои романы никогда не подписывала, а выпускала их от имени брата.
Одновременно с процессом формирования классицизма и галантно-аристократической литературы барокко развивался во Франции и ренессансный реализм. Характерной особенностью этого направления в стране была установка на показ повседневного быта и материального существования обычных рядовых людей. Сам термин "реализм" имеет в применении к этому направлению вполне условный характер, поскольку в произведениях писателей этой группы даже не поднимался вопрос об изображении внутреннего мира человека, его чувств и т.д.. Несмотря на это, он сыграл безусловно положительную роль в процессе становления реализма в литературе XVII века. Его историческая заслуга состоит в том, что он решительно боролся с аристократической чрезмерной изысканностью литературы барокко, с присущим ей методом фальшивой идеализации феодального общества, с ее чопорным, прециозным составом.
Представителями ренессансного реализма во Франции были Шарль Сорель, Поль Скаррон.
Особое распространение получил в тогдашней французской литературе жанр афоризма. Писатели-афорист не создавали ни романов, ни повестей, ни новелл, только короткие, очень короткие прозаические миниатюры или записывали свои мысли - плод жизненных наблюдений и размышлений.
Интерес к жанру афоризма, корни которого уходят античности, возник во французской литературе еще в середине XVI века, однако только под пером Ларошфуко, Паскаля и Лабрюйер афоризм стал жанром, "в котором нашли отражение возраст и современный человек". В духовной жизни Франции он занимал не менее важное место, чем театр. Что же такое "максима", афоризм как жанр?
Первая и важнейшая особенность афоризма-способность жить вне контекста, сохраняя при этом всю полноту своего смыслового содержания. Однако жить вне контекста - значит быть исключенным из временного потока речи, существовать вне связи с прошлым и будущим, выражать нечто вечное. Эта свойственная афоризмов черта оказалась близкой искусству французского классицизма, для которого эстетическую ценность имело только устойчивое, вечное, незыблемое, то, над чем не властна разрушительная сила времени.
Не менее важной особенностью афоризма была отточенность стиля, способность в немногих словах сказать о главном. К тому же у классицистов источником прекрасного была форма, поэтому особое значение придавалось виртуозному мастерству.
Ф. Ларошфуко, Ф. Лабрюйер, Вовенарг, Шамфор - блестящие мастера афоризма-дали классические образцы этого жанра.
Жанр афоризма требовал огромного мастерства. Мнение афоризма глубокая и безграничная, форма же чрезвычайно ограничено. Слово здесь ценились очень дорого. В афоризме было ничего лишнего. Лаконизм - одна из главных его преимуществ.
Блестящим мастером афоризма считался Франсуа де Ларошфуко (1613-1689). Аристократ, довольно беззаботно и бездумно провел свою молодость, а на склоне лет обратился к литературе и создал книгу "Размышления, или Моральные изречения и максимы" (1665).
Ларошфуко рисовал черты человека вообще, он создал некую универсальную психологию человечества, которая одинаково подходила к всех времен и народов. Этот метод абстрагирования сблизил его с классицистами.
Ларошфуко принадлежал к той социальной группе, которая сходила с исторической арены, поэтому, собственно, его творчество насквозь пессимистическая. Он не верит ни в правду, ни в добро. Даже в актах гуманности готов был увидеть пренебрежение к людям, эффектную позу, мастерски подобранный маску, прятал за собой корысть и самолюбие.
Вот некоторые из афоризмов Ларошфуко:
- "Суждения наших врагов о нас ближе к истине, чем наши собственные",
- "Любовь одна, но подделок под нее тысячи".
- "Одним людям идут недостатки, а другим и достоинства не к лицу".
- "Истинная любовь похожа на привидение: все о ней говорят, но мало кто Ее видел".
- "Тот, кто думает, что может обойтись без других, сильно ошибается; но тот, кто думает, что другие не могут обойтись без него, ошибается Еще сильнее".
- "Истинное красноречие - это умение сказать Все, что нужно, и не больше, чем нужно".
Эти мизантропических наблюдения, изложенные с блеском великого и непревзойденного стилиста, разволновало Францию, высший свет узнал себя.
Современники довольно часто обвиняли Ларошфуко в мизантропии, в пессимистическом взгляде на человека. Он все это предсказал: "Все любят разгадывать других, но никто не любит быть разгаданным сам". Ларошфуко хотел помочь человеку "познать самого себя" и считал величайшим подвигом дружбы открыть другу глаза на его собственные недостатки. Это он и сделал в своих "Максима".
С характеристикой французского общества второй половины XVII века выступил Жан де Лабрюйер. В 1687 году он опубликовал книгу "Характеры Теофраста, перевод с греческого", которая с каждым новым изданием пополнялась и неоднократно корректировалась автором. Первоначальный замысел простого перевода текста древнегреческого философа, ученика Аристотеля, в конце концов вылилось в самостоятельный оригинальное произведение французского писателя - "Характеры, или нравы нашего века".
Сын буржуа, Лабрюйер значительно отличался по своим взглядам от аристократа Ларошфуко. Его отзывы о дворянство очень придирчивы, и, наоборот, суждения о народе полны глубокой симпатии.
Он также разоблачал много недостатков человеческой натуры, но его взгляд на жизнь оптимистичен:
- "Дети не знают ни прошлого, ни будущего, они (что с нами никогда не бывает) наслаждаются настоящим".
- "Любовь и дружба исключают друг друга".
- "Мужчина соблюдает чужую тайну вернее, чем собственную, а женщина лучше свою, нежели чужую".
I Паскаль, и Ларошфуко искали источник зла и добра в самой природе человека, а Лабрюйер искал его в обществе.
В основе афоризма французских моралистов, как правило, положен парадокс. Например:
"Наши добродетели - это чаще всего искусно переряженные пороки". (Ларошфуко).
"Люди делятся на праведников, Которые Считают себя грешника, и грешников, Которые Считают себя праведниками". (Паскаль).
"Женщины с лёгкостью лгут, говоря о Своих чувствах, а мужчины с Еще большей лёгкостью говорят правду". (Лабрюйер).
Произведения французских моралистов объединял не только жанр, но и тематика. их интересовали:
- Проблема человека;
- Тайна ее судьбы и ее место в обществе;
- Добродетели и недостатки нравственные искания и падения человека;
- Вопрос психологические и социальные т.д..
Одним из самых французских поэтов XVII века был Жан де Лафон-тен (1621-695). Несмотря на то что общеевропейскую славу он приобрел благодаря своим басням, однако писательский диапазон его был несравненно шире.
Жан де Лафонтен родился 8 июня 1621 в Шато Тьерри. Отец его занимал должность "смотрящего вод и лесов". Поэт учился сначала в сельской школе, затем в колледже в Реймсе. Поскольку от отца он должен был получить в наследство должность сборщика налогов, то некоторое время изучал и право. Но ему совсем не нравилась должность чиновника.
Писать начал поздно, когда ему уже было 33 года (1654). Он опубликовал комедию "Евнух" - произведение ученика, навеянный впечатлениями от чтения произведений Теренция. Представлен влиятельному тогда министру Фуке, Лафонтен был обласкан последним получил пенсию и, продав свою должность и недвижимое имущество в Шато Тьерри, переехал на постоянное место жительства в Париж. Здесь он сблизился с Буало, Мольером и Расином. Захват друзьями было настолько сильным, что он поместил их под вымышленными персонажами в романе "Любовные приключения Психеи". В 1665 году были опубликованы его "Стихотворные сказки и рассказы", а в 1668 году - "Избранные басни". На литературу Лафонтен смотрел как на средство зарабатывать деньги. В жизни он был человеком простодушным, наивным, а иногда чрезвычайно рассеянной и забывчивой. Представлен королю, аудиенции у которого он надеялся, чтобы подарить ему томик своих стихов, вынужден был признаться, что книгу забыл дома.
О нем ходило много анекдотов: говорили, что он любит в мире лишь три вещи - стихи, развлечения и женщин.